VIII Congreso Docomomo Ibérico

En noviembre de 2013, la Fundación DOCOMOMO Ibérico celebró su VIII congreso en Málaga sobre la "Arquitectura del movimiento moderno y la educación" con Santiago Quesada-García como co-director. El congreso se centró en tres bloques: "Sobre estrategias de formación en materia de patrimonio arquitectónico del Movimiento Moderno en el sistema educativo actual", la "Arquitectura de la enseñanza" y la "Sobre la enseñanza de la arquitectura y las nuevas pedagogías en las escuelas de arquitectura".

Una topografía de la arquitectura malagueña

Casa Bernard Rudofsky (Frigiliana)

El paisaje de la arquitectura malagueña, en los últimos años, delata el modo en que su sociedad se ha ido adaptando, a través de equilibrios más o menos frágiles, más o menos estables, más o menos tensionados, a las diversas situaciones que ha atravesado en la transición de un siglo a otro. Es un paisaje desconocido, poco valorado, nada homogéneo y en constante mutación, que está compuesto por obras de arquitectura, edificios que componen un paisaje con diferentes intensidades y grados de coherencia pero que, en su conjunto, definen un sistema estético con consistencia en un tiempo y una geografía determinados.

Paisajes de Conocimiento

Exposición con reflexiones sobre la ciudad universitaria de Málaga. 

Los estudiantes de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Málaga proponen una reflexión acerca de los modos de habitar el espacio universitario a través de una exposición de los mejores trabajos realizados durante el último curso universitario del año 2012-13. Los conceptos de territorio, paisaje, proyecto urbano y arquitectónico intervienen en nuevas propuestas sobre el Campus Universitario de Teatinos de la Universidad de Málaga. Con motivo de esta muestra se ha publicado un catálogo que incluye como presentación del libro el siguiente texto:

De piso a balcón sobre el mar...

...o de cómo transformar un apartamento en belvedere sobre el mar. 

Armario "GRUYERE"

"La casa siempre estuvo allí, yo puse el paisaje" decía Curzio Malaparte de su conocida residencia en Capri.

El reto de este proyecto era convertir una suma de dependencias y minúsculos habitáculos de un piso convencional, en un espacio. Crear un lugar confortable, alegre y diáfano, que permitiera apropiarse y disfrutar del magnífico paisaje que lo rodea, completamente ignorado por la distribución inicial del apartamento.

La arquitectura, los arquitectos y la ley de servicios profesionales

A inicios del siglo XV los florentinos tenían un problema. Habían construido una enorme iglesia con un presbiterio de planta central dilatado por tres grandes ábsides y no sabían cómo cubrirlo. El cuerpo central tenía un diámetro exterior de 55 metros y la cúpula se debía alzar 110 metros sobre el suelo. Hasta ese momento la Opera del Duomo había sido un producto comunitario fruto de la participación de toda la ciudad, sin embargo, ante el problema técnico al que se enfrentaban y el periodo de dificultades económicas que estaban atravesando, decidieron convocar un concurso con el objetivo de recoger ideas y propuestas.

Feliz Año 2013 y...

Siete notas, veintiocho letras

Al arquitecto italiano Borromini le llamaban sus contemporáneos del siglo XVII «tagliacantioni», es decir, «recorta esquinas» porque sus obras no tenían rincones, aristas, ángulos. Consideraba el ángulo recto enemigo de la arquitectura. «La solución natural es la curva, presente en todo, en el razonamiento, en el universo, en la democracia y en la vida», mantenía Oscar Niemeyer, un arquitecto que nos ha legado obras como el Palacio de Alvorada, la catedral de Brasilia o el Congreso Nacional brasileño; edificios tan coherentes, rigurosos y bellos que son ejemplos del canon de la arquitectura del siglo veinte.

Smart City, hacia un nuevo paradigma en el modelo de ciudad

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¿Cuál es el modelo de ciudad de una Smart City? ¿Qué aporta este modelo a la sociedad actual? ¿Smart City es una ciudad donde la tecnología anula al paisaje? ¿Qué motivos hay para vivir en una Smart City? Estas son algunas de las preguntas que debemos contestar antes de considerar desarrollos urbanos basados en un nuevo modelo de ciudad y, en consecuencia, replantear el cambio de paradigma que está generando este nuevo modelo social.

Haciendo el no hacer o el wu wei

Doce viviendas sociales en Fuerte del Rey (Jaén)

Wu wei es el término con el que se denomina en chino al concepto "hacer no haciendo".  Significa ponerse en disposición para que algo pueda hacerse por mediación propia pero sin hacerlo directamente sino creando las condiciones para que comience, se desarrolle o termine.

La arquitectura del siglo XX en la provincia de Jaén

Seminario Reina de los Apóstoles (Andújar) 1964-1966, Luis Laorga

La arquitectura desarrollada en la provincia de Jaén durante el siglo XX va a ir acompañada de una digresión territorial importante, que comienza a principios de siglo, con una pugna entre el poder económico de Linares y el papel político y administrativo de la capital incrementado a partir de la segunda década de la centuria. En el resto de la provincia, ciudades como Andújar, Martos, Alcalá la Real, Úbeda o Villacarrillo, desarrollarán su arquitectura casi siempre vinculada a los procesos de producción de aceite.

Feliz año

Feliz Navidad y...

Lo sostenible en el patrimonio

Restauración de la Capilla de Jesús en Martos (Jaén)

Ventana con nueva vidriera de alabastro en la Capilla de Jesús (Martos)

El 26 de septiembre de 1997 tuvieron lugar dos fuertes seísmos en las regiones centrales italianas. En la basílica de San Francisco de Asís los terremotos provocaron el derrumbe de 185 m2 de bóvedas con frescos atribuidos a Giotto, que quedaron reducidas a fragmentos en pocos minutos. Sin embargo, otras iglesias y edificios de la misma ciudad no sufrieron daños excesivamente graves en comparación con la catástrofe acaecida en la iglesia franciscana, por lo que debía de existir alguna circunstancia particular que la diferenciara del resto de edificios de Asís.

Durante la restauración posterior de la basílica se constató que, a mediados del siglo XX, había sufrido una intervención que sustituyó la antigua cubierta colocando zunchos de hormigón en la parte superior de los muros de piedra, en la creencia que un mayor y más fuerte atado de sus cabezas mejoraría la capacidad portante de la estructura gótica, haciéndola más duradera, casi eterna.

En Navas de San Juan, deseo de paisaje

Cuadrado blanco sobre fondo blanco, K. Malevich, 1913

El proyecto de arquitectura es una acción o praxis, realizada por un sujeto-arquitecto, caracterizada por el deseo incoativo de imitación o emulación que le suscitan determinados modelos, prototipos o referentes, elegidos siempre de una manera racional, consciente y libre. El deseo, en este proyecto, lo provocó el paisaje. Un paisaje concreto que posee una luz que parece emanar de sus propias casas; como si la cal, en sus rugosidades, almacenara durante el día toda la luz del sol y la desprendiera después, durante el crepúsculo. El deseo en este proyecto ha sido capturar esa luz. Goethe decía: “el color es el sufrimiento de la luz”. No queríamos hacer sufrir la luz.

Propuesta para la rehabilitación de las Viviendas Protegidas de Jaén

Un patrimonio convertido en paisaje

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Plan de ensanche de Jaén, Luis Berges. 1927

Este texto pretende exponer el proceso de protección, valoración e intervención llevado a cabo hasta el momento en el conjunto de las cuatro manzanas que componen el barrio de las Viviendas Protegidas de Jaén, mostrar el proyecto de intervención y rehabilitación en las mismas y analizar los valores históricos, arquitectónicos, urbanísticos y artísticos que convierten este conjunto edificado en un patrimonio de arquitectura del siglo XX, que es necesario gestionar y administrar para su legado a generaciones futuras.

La casa Duclós de José Luis Sert

HELION, MELION, TETRAGRÁMMATON
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“A fines del siglo XVIII el sublime conde Cagliostro conquistó Europa entera desnudando su daga, trazando con su punta ingeniosa el círculo mágico y dando al viento estos soberanos vocablos: ¡Helion, Melion, Tetragrámmaton!. ‘Medio’, ‘clima’. ‘factor geográfico’ son cosas muy parecidas a ese vocabulario omnipotente del astuto napolitano”.

Como un conjuro utiliza estas palabras Ortega y Gasset en su viaje por las landas francesas para dominar la depresión que le causa la geografía entendida como algo que determina la historia. La tierra influye en el hombre, pero el hombre reacciona transformando la tierra en torno a él, “...de modo que donde mejor se nota la influencia de la tierra en el hombre es en la influencia del hombre sobre la tierra”. Este artículo publicado en El Espectador, durante 1925 mientras Sert realizaba sus estudios de arquitectura, anticipa uno de los temas constantes en la obra del arquitecto: sus raíces mediterráneas.

Cien viviendas sociales o el eco del paisaje

A la izquierda, los cinco bloques de la promoción de N.P.J. Nazareno. 

A la derecha, el monte Almodovar popularmente conocido como La Mella por sus dos característicos picos

Tras la celebración del IV CIAM (Congreso Internacional de Arquitectura Moderna) se imponen las tesis de Le Corbusier en las que el paisaje meridional mediterráneo debía representar la dimensión arcaica y mitológica de lo moderno, por lo que la arquitectura vernácula debería entrar a formar parte del lenguaje arquitectónico contemporáneo. Una posición que en España asumió legitimidad disciplinar con los trabajos de Sert y Torres Clavé y en Italia con las ideas de Giuseppe Pagano que, en nombre de lo moderno, propuso un camino alternativo a la retórica de la estética mussoliniana.

El paisaje invisible de la arquitectura

Una mirada sobre algunos paisajes andaluces

                                                                          Casa Gaspar, Alberto Campo Baeza. Zahara (Cádiz) 1992

“Ante un determinado cuadro o página, nos preguntamos: ¿hasta qué punto es esto un paisaje? Pregunta que carecería de sentido si no creyésemos poseer una idea previa, un concepto-límite...”, escribe Claudio Guillén cuando reflexiona sobre ese término de carácter ambiguo y polisémico. Y continúa: “…en el paisaje el hombre se vuelve invisible, pero no su mirada”. Para realizar un enfoque que encuadre el paisaje construido por la arquitectura andaluza del pasado siglo y poder discernir sus formas, es necesario definir, previamente, qué idea de paisaje estamos considerando, cuál es nuestra mirada.

La memoria del paisaje

Yosemite Valley. Albert Bierstadt, 1868

El concepto patrimonio es un rasgo destacado de nuestra sociedad que, a través de él y gracias a la memoria, reconoce los vínculos que le unen con un mundo preexistente conocido. Este reconocimiento, de que una parte de nuestro entorno y nuestra cultura representan un legado valioso, forma parte de una actitud de calado en el pensamiento occidental. Una conciencia vinculada a la impresión de vivir en una época de cambios y transformaciones tan rápidas, que cuesta trabajo asimilar. Esto provoca una sensación de ruptura y discontinuidad con el pasado, que estimula ese deseo de mantener y conservar la memoria colectiva como referencia de la propia sociedad.

Imitato Naturae. El paisaje como referente en la arquitectura contemporánea

TESIS DOCTORAL

Enlace a texto completo:

Imitatio naturae. El Paisaje como referente en la arquitectura contemporánea

Sinopsis
El concepto contemporáneo de paisaje supera la vieja distinción entre objeto y sujeto, en él se reconocen los límites entre el mundo físico y fenomenológico que la visión ilustrada había separado. El paisaje es capaz de representar y significar, a la vez, una armonía generalizable de valores estéticos, económicos, afectivos, emocionales o culturales, lo que provoca un deseo incoativo y racional de aprehenderlo por parte del sujeto que lo percibe. 

El paisaje se ha convertido para la arquitectura contemporánea en un modelo exento del estatismo de la antigua Naturaleza premoderna. Este trabajo pretende demostrar que el paisaje es un referente figurativo, analógico, emocional, en definitiva, un prototipo o modelo para la arquitectura contemporánea.

Imitación y experiencia en el proyecto arquitectónico

IV Taller Internacional de Arquitectura_UNIA Baeza

El arquitecto brasileño Paulo Mendes da Rocha, premio Pritzker, afirma: “...Son poquísimos recursos y no se necesitan más. Siete notas musicales para todas las sinfonías, veinticinco letras para todo lo que Shakespeare y García Lorca escribieron. El arquitecto tiene que conocer los recursos de construcción como un poeta trabaja con las palabras. Para la arquitectura de hoy no hacen falta infinitos recursos. Estamos tan lejos de la realización de los deseos humanos sobre el hábitat, la ciudad está tan lejos de cumplir los deseos, que lo bueno sería contar con pocos recursos y una gran visión sobre los deseos y los ideales humanos. Lo que falta es satisfacer el deseo aislado (…) Eso es arquitectura, ésa es la arquitectura que nos interesa. Por necesidades y deseos humanos. (…) lo que hay es un deseo y una experiencia en esa dirección”.

¿Qué ocurre con nuestro patrimonio?

Intervención en cubiertas de la Catedral de Jaén  

El otro día, paseando por la Carrera y cuando estaba a la altura de la Diputación, decidí regalarme un momento de sosiego, de goce estético. Como siempre hago cuando paso por allí pensé, con regocijo, contemplar y admirar un edificio que, como todas las cosas bellas, no cansa nunca: la Catedral. La vista recorrió, pausadamente, la portada neoclásica del Sagrario, continuó por las molduras góticas recreándose en la belleza y proporciones de la fábrica de piedra. La mirada iba ascendiendo por los contrafuertes buscando y recordando el tantas veces admirado cuerpo renacentista superior, cuando de repente y con horror, tropezó con unas desconocidas y ostentosas buhardillas. A la Catedral le habían nacido unas nuevas buhardillas que, dignas de un cortijo de sierra, habían aparecido en la Catedral como dientes de oro en la dentadura de un nuevo rico. 

Las Viviendas Protegidas y la Estación de Autobuses de Jaén

Un patrimonio de arquitectura moderna

A la izquierda, el barrio de Las Protegidas en el año 73, con el edificio de Maternidad en primer término. A la derecha, perspectiva del proyecto de la Estación de Autobuses y el Hotel Rey Fernando.

La sociedad andaluza de los años veinte tenía unos modos de vida prácticamente rurales con tasas de analfabetismo muy altas. Esta coyuntura hizo que no existiera el ambiente idóneo para la introducción de experiencias europeas en materia de arte, arquitectura o urbanismo. A pesar de ello, la inspiración urbana influirá en algunas obras realizadas en Andalucía antes y después de la guerra civil: el cine Torcal en Antequera, el mercado de Algeciras, el cine Tívoli en Andújar, “Cabo Persianas” en Sevilla, son algunos ejemplos. Pero si hay edificios que protagonizan el devenir urbano de una ciudad, éstos son las Viviendas Protegidas y la olvidada Estación de Autobuses de Jaén. Los dos conjuntos forman parte de una de las zonas mejor planificadas en la capital jiennense por el Plan Berges de 1927.

Valor frente a precio

La estación de autobuses de Jaén

Estación de Autobuses y Hotel Rey Fernando de Jaén en la década de los años cincuenta del siglo XX

Sorprende la agresividad de determinadas opiniones sobre lo que se debe hacer con la actual Estación de Autobuses; la respuesta inmediata a su pretendida obsolescencia es que hay que derribarla. Obsoletos son el Castillo, los Baños Árabes, el arco de San Lorenzo y nadie se plantea demolerlos, por ahora… Es posible que se deba a su poca superficie o a la apariencia no moderna de los mismos, a su antigüedad. Su condición de edificios antiguos los hace estar por encima no sólo de diferencias de credo, sino también de entendidos y legos en arte. Los criterios de antigüedad son tan evidentes, obvios y sencillos que son apreciados por todo el mundo. Pero esta pretensión de validez general es también la que lleva a creer que su valor de antigüedad es suficiente para conservarlos y produce manifestaciones de tipo arrogante e intransigente: fuera de lo antiguo no hay salvación estética posible.

La estación de autobuses de Jaén

Una topografía de su arquitectura 

La Estación de Autobuses de Jaén comparte con la arquitectura llamada “moderna”, es decir, la que se realiza desde los años 20 hasta la década de los 60, una serie de características: es un edificio con una gran precisión funcional; busca y define unas formas abstractas consecuencia de sus funciones y lo hace construyéndolas con nuevas técnicas y materiales. Además es un edificio que construye ciudad utilizando para ello los recursos de la tradición. Una tradición que no tiene que ver con lo pintoresco, lo anecdótico o lo local, sino con la historia y con la disciplina arquitectónica. La arquitectura moderna no tenía, en sus orígenes, ningún afán de trascendencia, era decididamente “antimonumental”; característica que en el caso de la Estación de Jaén ha sido, paradójicamente, la causa de su olvido por parte de la crítica, inventarios o catálogos y justificación para alegar falta de valores estéticos o artísticos.

El desarrollo urbano de Jaén

La actual ciudad de Jaén es un hecho complejo, diverso, conflictivo, heterogéneo, con muchas escalas y funciones, es una mezcla de racionalidad e irracionalidad que sólo puede ser entendido y aprehendido desde múltiples miradas, desde diversas lecturas. Esto conduce a que el gobierno de la ciudad dependa de diversos factores que escapan a su control provocando la activación/desactivación de acciones, propuestas y aspiraciones urbanas. Difícilmente un proyecto de ciudad puede contener una dimensión colectiva y ser el deseo de sus habitantes si resulta cautivo de la dimensión retórica de pocos, ya sean políticos o técnicos soñadores y, difícilmente, podrá resultar una ciudad habitable en el futuro sin una teoría que la sustente y actúe como referencia.

Países, paisajes y paisanajes

Úbeda y Baeza, Patrimonio de la Humanidad

Vista de Úbeda y Baeza por Antón van der Wyngaerde, 1567

La declaración de Úbeda y Baeza como Patrimonio de la Humanidad fue recibida, hace un año, como un premio otorgado a los actuales habitantes de ambas ciudades gracias al trabajo realizado durante siglos por sus antepasados. El resultado de esa lenta y pausada labor, conservada y mantenida de forma excepcional, es la herencia merecedora de tal distinción. Los días posteriores a la declaración las palabras que más se oían eran: publicidad, turismo y dinero, es decir, el premio o rentabilidad de la herencia sería la llegada masiva de recursos externos por algo que ya estaba hecho. Una vez ingresados en el selecto club de los treinta y nueve lugares patrimonio mundial de España sólo había que sentarse y esperar a que llegaran los visitantes para disfrutar de una escena dispuesta durante siglos, precedida con el cartel anunciador de la declaración de la UNESCO.

Quince viviendas sociales en La Quintería

 

Se trata de una promoción de viviendas sociales construida en un asentamiento construido en los años sesenta del siglo XX por el Instituto Nacional de Colonización en el valle del Guadalquivir a su paso por la provincia de Jaén, en el municipio de Villanueva de la Reina. La promoción de estas viviendas sociales, ubicadas en uno de los límites del núcleo de población, reconoce el carácter del lugar y construye un nuevo paisaje, proponiendo una imagen fragmentada y quebrada. Las casas tienen una serie de patios delanteros y traseros, que recuerdan los tipos empleados en los viejos poblados de Colonización y que evitan la monotonía de un plano único de la fachada, y a la vez construyen un plano vibrante de luces y sombras que contribuye a dar a cada una de las viviendas un aspecto propio de pequeña villa, un lugar donde descansar, habitar y vivir. 

 

Nosotros y ella, la arquitectura

Joseph Beuyes en la Friedrichshof, 26 de enero de 1983

A inicios del Cuatrocientos los florentinos tenían un problema: habían construido un enorme Duomo con un presbiterio de planta central dilatado por tres grandes ábsides y no sabían como cubrirlo. El cuerpo central tenía un diámetro exterior de 55 metros y la cúpula se debía alzar 110 metros sobre el suelo, siguiendo la forma del arco denominado como “quinto acuto”. Hasta ese momento la Opera del Duomo había sido un producto comunitario fruto de la participación de toda la ciudad, sin embargo, ante el problema técnico al que se enfrentaban y el periodo de dificultades económicas que estaban atravesando, decidieron convocar un concurso con el objetivo de recoger ideas y propuestas.

La DAMNATIO MEMORIAE o la negación de la memoria

 

El Palatium de Teodorico (siglo VI d. C.) Ravenna, Italia. 

El cambio de color en las teselas y las manos sobre las columnas delatan la damnatio memoriae a la que fue sometida la representación de la corte del emperador

La damnatio memoriae era una condena judicial que se ejercía en época romana. Consistía en que a la muerte de una persona, considerada enemiga, se decretaba la condena de su recuerdo, retirando o destruyendo sus imágenes y su nombre en todos los lugares donde figurara. Es decir, el estado promulgaba una condena con la intención de borrar su propio pasado, de renunciar a una parte de sí mismo; era literalmente una “condena de la memoria”.

Los museos: casas de la memoria

Una amiga japonesa, que vive en Roma, me contaba que cuando vuelve a Tokio de vacaciones lo encuentra tan modificado respecto al año anterior que no lo reconoce. Algo parecido me ocurre a mí, cuando vuelvo a Jaén cada diez días. La ciudad se ha transformado tan frenéticamente que no es posible reconocer con nitidez ninguno de los espacios que habitan en el desván de mi memoria más cercana. Pero si algo han conseguido las recientes operaciones urbanas ha sido despertar un cierto debate, hecho que siempre es positivo.

Una de las principales controversias surgidas en los últimos meses ha sido la propuesta de construcción de un nuevo museo en el recinto de la antigua prisión provincial. Diversas voces plantearon cuál debía ser el modelo a seguir por el nuevo museo, a la vez que apareció una polémica sobre mantener o no el viejo edificio de la prisión. En la encrucijada se han mezclado conflictos corporativos, políticos y competenciales que han dificultado la compresión integral y ordenada del problema.

La Fundación Arquitectura Contemporánea, que nace con el objetivo de actuar como catalizador en la difusión, promoción e investigación de la ciudad, ha querido organizar, junto con la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, su primera actividad pública en la ciudad de Jaén. La pretensión es la de aportar ideas y contribuir de forma positiva al debate existente sobre el tipo de museo que la ciudad necesita. Transcurrida una semana, desde la realización de estas interesantes jornadas, parece oportuno realizar algunas consideraciones sobre los temas expuestos en las mismas.

Por sus obras los conoceréis...

Construir en lo construido en la Universidad Laboral de Sevilla

Talleres de la Universidad Laboral, OTAISA (1949-54)

Decía Louis Kahn que la universidad es el lugar donde se encuentran la intuición y el conocimiento, trabajan juntos y generan cosas completamente nuevas. Acostumbraba a decir: “los oficios se desarrollan en el mercado, la arquitectura pertenece a la universidad”. Esta idea parece presente en los edificios de la Universidad Laboral de Sevilla.

El complejo universitario, construido en ladrillo y hormigón, propone una arquitectura que siguiendo los modelos internacionales del momento, está más cercana al concepto de universidad propuesto por Kahn como umbral entre la luz y la sombra, que a los postulados ideológicos del régimen que la promovió.

El tapiz de Penélope continúa

Restauración del Palacio Abacial en Alcalá la Real

Fachada del Palacio Abacial tras su restauración en 1999

El concepto actual de monumento como documento, implica que la restauración ya no consiste en operaciones de carácter excepcional destinadas a conferir a edificio un aspecto definitivo, buscando una presunta configuración de cómo fue o como debería haber sido, en términos de imagen o en términos físicos, o bien un estado de salud que le permita desafiar indefinidamente los siglos.

Ese estado feliz no existe. Todo edificio, monumento o no, está destinado antes o después a la ruina. La meta fundamental de la restauración es retrasar este fin, con procedimientos conservativos y de mantenimiento repetidos en intervalos amplios pero regulares en el tiempo. A cada restauración, seguirá antes o después otra, que será realizada con criterios parcial o totalmente diversos de la primera, de lo que se deduce, la importancia de una detallada documentación de lo que el objeto era, es y será antes, durante y después de la intervención. La restauración asume el papel de un proceso continuamente en marcha, perdiendo el rol tradicional de ser una acción definitiva y terminada.

Abre los ojos

Reflexiones sobre la vivienda colectiva 

“...Tenían dos televisores en color de diecinueve pulgadas; videos con mando a distancia, un equipo de música japonés con ecualizador gráfico y compac; muchos discos compac.....dos impecables ordenadores, cada uno con un módem y una impresora; muchos tipos de software; un teléfono que contestaba solo y permitía llamadas a otros números; tres aparatos de aire acondicionado; un robot cuisart, un horno microondas; un abrelatas colocado en la parte de abajo del armario; una elegante tostadora alemana; una cafetera que se daba la vuelta sola tras un lapso determinado; un cepillo de dientes eléctrico y un chorro de agua; un mando para abrir la puerta del garaje....

...No había bastantes enchufes....

...La electricidad susurraba por toda la casa incluso cuando todo estaba apagado...”

David Leavitt. Amores Iguales

Migraciones, Mutaciones, Paisajes

III Taller Internacional de Arquitectura_UNIA Baeza

En 1900 las ciudades con más de un millón de habiotantes eran Londrés, Nueva York, Pais y Berlín. En 2015 el 90% de las ciudades más pobladas están situadas en otros lugares. América Latina, África y Oriente Medio y Lejano son los centros contemporáneos del crecimiento demográfico. En 1900 los migrantes dejaban Europa en busca de sus dorados particulares, en el siglo XXI el flujo de migraciones se ha invertido.

En el primer Taller Internacional de Arquitectura (1999) vimos como las piedras gravemente declaran lo que encierran actuando sobre un patrimonio y creando un paisaje determinados El año pasado (2000) en la segunda edición del Taller analizamos cómo las redes de comunicaciones construyen una nueva ciudad virtual que introduce los paisajes dentro del hogar, de la habitación, liberándonos de cualquier necesidad de desplazamiento. 

Las cuestiones planteadas sobre el paisaje y su relación con la arquitectura dieron lugar a diferentes respuestas, casi tantas como personas. Como si tejieran un hilo de Ariadna, las propuestas surgidas en los proyectos realizados nos fueron indicando, de manera natural, el camino a seguir en la posterior edición de este Taller de arquitectura. Uno de los debates nos llevó a pensar el paisaje de una manera un tanto orteguiana: el paisaje es lo que cada cual traiga consigo.

Los diez círculos del paraíso

Interior de una damajuana o depósito de aceite con capacidad para 90.000 litros

Dante describe el reino de ultratumba compuesto por tres partes: el Infierno que tiene nueve círculos más el ingreso que es el décimo; el Purgatorio que contiene nueve barrancos más uno que es el edén terrestre. La última parte es el Paraíso que se desarrolla en diez cielos y en el que Dante dice: non so ben come v’entrai (no sé bien como entrar). El Paraíso termina en el Empíreo como el más luminoso de ellos, pura luce, explica el poeta italiano.

Centro de Arte Contemporáneo en Brescia (Italia)

Una pica en Brescia. Concurso Internacional de Proyectos.

El Ayuntamiento de Brescia (Italia) ha convocado un concurso para la construcción de un Centro de Arte Contemporáneo en el antiguo Hospital de San Luca. Se trata de un edificio situado en pleno centro de la ciudad,que data del siglo XV en planta de cruz con tres brazos ya que el cuarto nunca fue construido. Durante el siglo pasado sufrió diversas modificaciones para su adaptación en gimnasio y cine. En la primera fase del concurso fueron seleccionados quince equipos de arquitectos, entre los que se encontraban Leonardo Benevolo, Vittorio Gregotti y Riegle & Riewe. De los quince equipos seleccionados tres fueron los invitados a desarrollar sus propuestas en una segunda fase,. De estos tres, el que finalmente resultó vencedor fue el equipo de los arquitectos madrileños Mansilla y Tuñón. El segundo premio fue para la propuesta de Paolo Mestriner que contaba con la participación y colaboración del equipo de Santiago Quesada Arquitectos asociados (SQA asoc.) El tercer premio recayó en el arquitecto siciliano Pasquale Culotta.

Paisajes, Redes, Comunicaciones

II Taller Internacional de Arquitectura_UNIA Baeza

Hay un grupo de personas con tendencia a viajar de forma compulsiva. Según Douglas Coupland tienen el síndrome terminal del viajero. Son incapaces de sentirse enraizadas en ningún ambiente, se mueven constantemente en espera de encontrar un sentido de vida comunitario. Lo hacen trabajando por un tiempo limitado, a menudo un año y sin informar de sus intenciones a quienes los contratan. Su objetivo es conseguir dinero para dedicarse a una actividad más personal que les de sentido a sus vidas. Tienden a mantener conversaciones telefónicas caras, sin futuro y en las fiestas suelen hablar de tarifas aéreas actualizadas.

La arquitectura del silencio

Las obras de Caccia Dominioni y Asnago e Vender en Milán

Escena de La Notte. Marcello Mastroianni saliendo del edificio en via Corridoni

En La notte (1961) Jeanne Moreau huyendo de la apática relación con Mastroianni, vaga por el Milán de la reconstrucción. Antonioni desvela la contradicción de aquel momento histórico entre individuo y sociedad, entre valores personales y opulencia de la ciudad. En la escena, la actriz recorre pensativa la romántica vía Corridoni, al fondo aparece el volumen saliente del edificio en corso Italia proyectado por Luigi Moretti y Ettore Rossi, en 1948, donde se rompen las reglas del paisaje urbano y se modifican todas las convenciones del mito racionalista.

Patrimonio, Piedras, Paisaje

I Taller Internacional de Arquitectura_UNIA Baeza

"Ella, dijo, le había dicho con frecuencia que nosotros éramos más hijos del paisaje que nos rodeaba que de nuestros padres".

Thomas Bernhard, Trastorno

Nos preguntamos con frecuencia por qué personas tan distantes en el tiempo o cultura se asemejan, y aceptamos como un hecho incuestionable que proceden de un mismo lugar. El carácter, la forma de expresarse, ciertos sentimientos, son claros ejemplos de esta predeterminación; como si la pupila registrara en el subconsciente el entorno que la rodea.